Модному «Фэнтези» от бывшей Фантазии

Разместил Владимир Морган в 13.04.2010 в категорию Культура

В минувшую пятницу в помещении элитного спортклуба МАА Sport Club в даунтауне по адресу 2070 Peel street. состоялось официальное открытие экспозиции картин Игоря Тышлера. Это стало ярким и запоминающимся событием в культурной жизни Монреаля.

Необьяснимый парадокс заключается в том, что до самого этого свершившегося факта имя замечательного и оригинального художника-москвича Игоря Тышлера было, что называется на слуху у многих. В свои 55 лет Игорь немало попутешествовал, начиная с 1980 года его художественные работы были показаны на более чем сорока экспозициях мира в России, в Германии, Франции, Финляндии, Австрии, Англии, Израиле, США, Японии. С 1996 года художник живёт и продолжает свою удивительную работу как живописец в интернациональном Монреале. Однако до сих пор познакомиться с работами Игоря Тышлера было не так-то легко. Нельзя так сразу сказать, отчего? По причине замкнутого характера художника, скромности или из-за невостребованности?

Тем не менее, слава о живописце, как об эксцентричном порой даже шокирующем мастере, нарастала. Трудно определить жанр в каком работает Игорь. Что это, что он создаёт: фантасмагория, сказка, фантазия, гротеск, философское и красочное отображение древних мифов, поэтическое переосмысление преданий или вдохновенный имажинизм? Думается, ни то, ни другое, ни третье.

За плечами Игоря Тышлера огромный кульутурный багаж и наследие. Игорь – один из внуков знаменитого русского художника Александра Григорьевича Тышлера, человека особой художественной судьбы, чей творческий путь складывался на переломе эпох. «Отец мой был столяр, дед и прадед тоже, отсюда и наша фамилия, «Тышлер» значит столяр.- Вспоминал впоследствии А.Г. Тышлер.- Мама моя была кавказская еврейка, в девичестве – Джинджихашвили. Семья была большая: восемь душ детей – три дочери, пять сыновей, я последний… У нас в Мелитополе был большой двор. Он был населен ремесленниками – столярами и плотниками, бондарями, кузнецами, жестянщиками. Обитали во дворе и маляры. Они раскрашивали брички, расписывали железные кровати. Уходя в пивную, они доверяли мне свою нелегкую работу, которая для меня была наслаждением. Я расписывал повозки, изображал украинские пейзажи с белыми хатами и луной на черных спинках кроватей».

В 1914 юный А.Г.Тышлер переезжает в Киев и поступает в Киевское художественное училище, которое заканчивает в 1917 году. Художник продолжает образование, посещая студию Александры Экстер, где знакомится с О.Мандельштамом, В. Шкловским, И. Эренбургом. В 1919-1920-х годах А. Тышлер принимал участие в гражданской войне, был красноармейцем. После демобилизации он поступает во ВХУТЕМАС в мастерскую В.А. Фаворского.

Как художник и театральный декоратор, А. Г. Тышлер — безудержный фантазёр и мечтатель. На его причудливых картинах неразделимо живут явь и фантазия, возникают хрупкие девушки, несущие на головах и плечах натюрморты или декорации, какие-то странные сооружения, символизирующие театр или праздничный балаган, крепость или морскую стихию.

В двадцатые годы Александр Тышлер не раз достойно представлял российское искусство на международных выставках в Дрездене, Харбине, на Биенале в Венеции.

Но, в целом, нелегко довелось жить и творить подобным талантам-оригиналам в эпоху торжества метода отображения действительности в художественном слове и в живописи называемоого соцреализмом. Художник много работает в московском еврейском театре, где он реализует свою склонность к игре, гротеску и причудливым превращениям, но совершенно не участвует в выставках, что как воздух необходимо настоящему художнику.

Нечто подобное происходило в своё время и с Игорем. Художественное образование он получил в различных московских студиях. Служил в армии. И вновь погрузился в мир своих художественных образов. В 1994-1996 годах он работал и учился у известного американского художника Дэвида Вивера, создавая классические картины и керамику. Но по собственному признанию Игоря, свои первые уроки и художественные навыки он получил от свего великого деда. Он никогда не чувствовал себя таким художником какому, например, могли бы поручить изготовить портрет «вождя народов» для какого-нибудь «красного уголка».

На встречу с художником и с его волнующимии работами в спортклуб на Пиле пришли друзья, знакомые, почитатели таланта и те, кто всегда готов лицезреть прекрасное. Приветственные слова в адрес хозяина экспозиции произнёс Генеральный консул Российской Федерации господин А.Исаков.

Художник приготовил для обозрения тридцать одну работу, среди которых немало новых. Особое внимание публики привлекли «BEE QUEEN», «GRACE», «AMAZONE», «WIND BICYCLE», «RUNNING RHINO», «FISHIP», «RAINBOW ANGEL».

Сегодня Игорь Александрович Тышлер характеризует свой персональный художественный метод следующим образом:

-Мой визуальный язык предполагает вневременное местоположение образа в течение мечтаний. Загадка и символическое значение проникают в мои картины-сказки с озбражением принцессы, героев и героинь. Сказка — это, по- моему, универсальная фантазия, поглощающая популярную литературу, местные легенды и мифологию. Обаяние состоит в том, что наше подсознание иррационально смешивает некие таинственные объекты и персонажи, напоминающие нам то фламандскую раннюю и средневековую живопись, то портреты эпохи Возрождения.

Самопризнание художника симптоматично. Наше время – это время перемены простоватых человеческих фантазий на фэнтези, появление коих основано на перемене мироощущения людей, на колеблющемся фундаменте утверждений о существовании всего чего угодно. Фэнтези это фантазия особого рода. Логическая, пародоксальная незавершенность и изначальная бессодержательность фэнтези является залогом успеха у публики. Похоже, что это не как складывать пазлы, а как собирать жжёную бумагу.

Что ж, существование потустороннего мира или миров других измерений, может быть, параллельных, вполне допустимо. Трудно сказать, из чего он состоит: из гамма излучений или нейтрино. Однако миры эти вряд ли когда пересекаются и пересекутся с нашим конкретным и осязаемым теми органами чувств, какие предоставлены нам в распоряжение нашей человеческой природой.

Тем не менее, творчество Игоря как раз и существует на грани фантазии и фэнтези. Зародилось оно в глубинах соцреализма, возможно, как некий интуитивный протест против засилья официально утвержденного соцреализма. Будем откровенны, знакомясь с картинами Игоря Тышлера, мы знакомимся с одним из основателей этого нового загадочного художественного метода.

В его живописной семье, восозданной из небытия смелой кистью художника выражение индивидуальности передано в тонких намёках. Таких, как наклон головы, особая укладка волос, размещение руки или демонстративный показ элегантности одежды и украшений. Как у героев древних сказаний и саг, в лицах изображённых И.Тышлером мужчин и женщин – царит выражение идеального поведения человека — любовь, преданность, доброта, нежность и великодушие.

Организатор выставки – талантливый монреальский художник и поэт Алексей Дымов. Являясь автором хорошо известной монреальцам книги «Great Russians. Portraits & Beyond», Алексей, кроме всего, — основатель фонда Creative Reflections и его директор, а также Президент компании GALAxy Décor под эгидой которой и проводятся экспозиции российских художников.

-Мы уверенно смотрим в будущее, — сказал в своём приветственном слове на открытии выставки А.Дымов. – Мы ещё не раз вернёмся к привлекательному во многих отношениях творчеству Игоря Тышлера. И у нас большие планы. В дальнейшем любители прекрасного смогут встретиться и с другими художниками-земляками.

Выставка Игоря Тышлера на Пиле продлится до 25 апреля.

Ссылки по теме:

www.clubsportifmaa.com